PRédictions ?

Avant le premier éclat, il y eut le silence du deux. Non pas la séparation, mais la tension initiale : le vide et le plein, l’ombre et la lumière, prêts à se reconnaître. Le 2isme voit dans le Big Bang non un commencement absolu, mais un mouvement de rencontre — l’instant où la dualité a engendré la création.

Dans cette perspective, l’univers n’est pas né du hasard, mais d’un équilibre brisé pour mieux se déployer. Le 2isme révèle que chaque expansion contient déjà son retour, chaque lumière, son ombre fondatrice. Le Big Bang serait ainsi le premier geste artistique : la projection du un vers le multiple, du silence vers le son, de l’immobile vers le vivant.

Comprendre cela, c’est pressentir que le 2isme n’est pas une invention humaine, mais une loi cosmique. L’artiste ne fait que la rejouer, à chaque œuvre, dans chaque couleur, dans chaque respiration. L’origine du monde demeure inscrite dans chaque regard : la mémoire du premier dialogue, celui du deux qui engendra tout.

Depuis toujours, l’Étoile polaire guide les voyageurs. Elle n’indique pas une destination, mais un axe de stabilité dans le mouvement. Pour MA2F, elle devient le symbole du voyage 2iste : un chemin intérieur où chaque pas oscille entre direction et liberté, entre repère et inconnu.

Le 2isme fait de ce voyage une expérience de conscience. L’Étoile polaire, visible dans la nuit, rappelle la présence de l’invisible : la lumière qui oriente sans imposer. Voyager selon cette étoile, c’est avancer entre les pôles du connu et du mystère, de la raison et de la foi, du masculin et du féminin.

Dans ce mouvement, le regard s’ouvre : il ne cherche plus un but, il écoute la relation entre ciel et terre. Le voyage 2iste n’est pas un déplacement, mais une reconnaissance — celle d’un centre immobile au cœur du changement. L’Étoile polaire devient alors symbole d’unité : le point stable dans la rotation du monde, la lumière du dedans.

L’univers n’est pas une énigme à résoudre, mais une présence à comprendre. Le 2isme offre une clé : voir que tout repose sur la dualité vivante — expansion et repli, matière et énergie, lumière et obscurité. Cette tension n’est pas un conflit, mais une danse. Elle fonde la structure même du cosmos.

Dans cette vision, comprendre ne signifie pas expliquer : c’est ressentir l’équilibre. Le 2isme invite à percevoir l’univers non comme un objet extérieur, mais comme un miroir intérieur. Chaque étoile devient un point de conscience, chaque atome un battement de vie. Le grand et le minuscule se rejoignent dans le même souffle.

Ainsi, la compréhension n’est plus un savoir, mais une communion avec le réel. L’artiste devient explorateur de cette harmonie silencieuse, révélant par la matière ce que le regard ordinaire ignore. Le 2isme ne prétend pas expliquer l’univers : il en propose l’expérience directe — celle de l’unité en mouvement, du deux devenu un.

Le 2isme n’appartient pas à une planète, ni à un temps. Il s’inscrit dans la vibration même de l’univers, là où toute forme cherche son équilibre entre visible et invisible. Parler de « lien extraterrestre », c’est reconnaître que cette pensée dépasse les frontières terrestres : elle relie ce que la conscience humaine sépare encore.

Dans la perspective du 2isme, l’extraterrestre n’est pas un autre être, mais l’autre dimension du soi, celle qui perçoit l’immensité au-delà de la matière. L’art devient alors un langage universel, un code de résonance capable de dialoguer avec l’infini. Chaque œuvre de MA2F agit comme une antenne, une passerelle entre la densité humaine et la légèreté cosmique.

Le lien extraterrestre n’est donc pas à chercher ailleurs : il est en nous, dans cette part de conscience qui reconnaît la dualité sans la craindre. Le 2isme révèle que l’univers tout entier parle cette même langue — celle du deux, du mouvement, de l’unité née de la séparation.

L’espace quantique n’est pas un ailleurs lointain : il est la texture même du réel, ce champ où la matière et la lumière échangent leurs rôles. Points 2 Vue s’en inspire pour ouvrir une vision au-delà du visible. Le 2isme trouve là un miroir parfait : entre plein et vide, onde et particule, connu et inattendu.

Dans ce champ, chaque point de vue est à la fois ici et partout. L’observateur n’est pas extérieur : il participe à ce qu’il regarde. L’œuvre ne se fixe pas ; elle se déploie comme un événement vivant, toujours en devenir. Ce n’est plus un objet mais une interaction, un moment de co-création entre l’œil, la matière et l’invisible.

Ainsi, Points 2 Vue dans l’espace quantique devient une méditation sur la nature même de la réalité. Il ne s’agit plus de représenter le monde, mais de le faire apparaître dans sa vibration profonde. Chaque regard ouvre un nouvel état, chaque silence laisse surgir un univers. L’art devient l’expérience directe de ce mystère : voir, c’est être partie prenante de l’infini.

Le clocher de Collioure s’élève entre mer et ciel, mémoire des marins, des vents, des passages. Pour Marc-André 2 Figuères, il n’est pas seulement monument : il devient point d’universel. Points 2 Vue le choisit comme un repère où la vision du 2isme se condense.

Ici, le connu — pierre, histoire, paysage — se marie à l’inattendu de la lumière, aux mouvements de la mer, à l’espace sans limite. Le clocher est à la fois ancré dans une culture vernaculaire et ouvert à l’infini. Il rappelle que le 2isme n’isole pas le lieu de l’univers : il révèle leur continuité vivante.

Regarder ce clocher, c’est sentir la dualité créatrice — verticalité et horizontalité, visible et invisible, passé et présent — qui nourrit l’œuvre de MA2F. Chaque point de vue devient passage, chaque fragment de pierre, un signe d’éternité. Ainsi, Points 2 Vue transforme un monument familier en un centre de résonance cosmique, où le regard se libère des limites pour rejoindre l’universel.

Chaque lieu porte sa mémoire, ses usages, ses gestes quotidiens. Cet ancrage vernaculaire est la première peau du monde, l’humus où le regard s’enracine. Points 2 Vue s’y attache, non pour s’y enfermer, mais pour ouvrir le passage vers l’universel. Dans la pensée du 2isme, ce chemin n’oppose pas les racines et le ciel : il les unit dans un même mouvement.

L’œuvre devient alors un carrefour. Elle recueille la texture singulière des murs, la lumière propre à une rue ou à une montagne, et la relie à ce qui dépasse toute frontière. Ce qui est familier se fait résonance cosmique. Le geste local, le détail ordinaire, portent en eux la vibration du tout.

Regarder ainsi, c’est reconnaître que le vernaculaire n’est pas un repli mais une porte d’entrée vers l’immense. L’universel ne flotte pas au-dessus des lieux ; il circule à travers eux. Dans Points 2 Vue, chaque espace devient une invitation à franchir ce seuil, à sentir que l’ici est déjà une part du partout.

Voir ne consiste pas seulement à poser le regard. C’est entrer dans l’espace où le connu – nos habitudes, nos certitudes – se dissout pour laisser émerger l’inattendu. Points 2 Vue naît de ce passage. Chaque œuvre invite à un déplacement intérieur : ce que l’on croyait fixé devient mouvement, ce qui paraissait visible révèle une profondeur invisible.

Dans la pensée du 2isme, ce dialogue n’oppose pas deux mondes ; il les relie. L’œil n’est plus un simple capteur, il devient point de bascule. Le masculin et le féminin, le plein et le vide, la lumière et l’ombre, ne s’annulent pas : ils se nourrissent. Chaque point de vue porte déjà son envers, chaque certitude contient l’ouverture de l’inattendu.

Regarder ainsi, c’est quitter la répétition. L’œuvre n’est pas un objet figé, elle est un état de rencontre où le visible et l’invisible se répondent. Dans cet entre-deux, l’art cesse d’être consommation d’images pour redevenir expérience vivante. Points 2 Vue invite à cette vigilance : un regard toujours neuf, où le présent se révèle plus vaste que toute attente.

Lorsqu’on attend quelque chose, on sait ce qu’on attend et ce n’est jamais extraordinaire. Lorsqu’on attend rien, tout peut arriver. L’inattendu, que l’on n’imagine pas.

Il est deux cents millions d’hommes, en Europe, qui n’ont point de sens et voudraient naître. L’industrie les a arraches au langage des lignées paysannes et les a enfermes dans ces ghettos énormes qui ressemblent a des gares de triage encombrées de rames de wagons noirs. Du fond des cites ouvrières, ils voudraient être réveilles. Il en est d’autres, pris dans l’engrenage de tous les métiers, auxquels sont interdites les joies du pionnier, les joies religieuses, les joies du savant. On a cru que pour les grandir il suffisait de les vêtir, de les nourrir, de répondre a tous leurs besoins. Et l’on a peu a peu fonde en eux le petit bourgeois de Courteline le politicien de village, le technicien ferme a la vie intérieure. Si on les instruit bien, on ne les cultive plus. Il se forme une piètre opinion sur la culture celui qui croit qu’elle repose sur la mémoire de formules. Un mauvais élevé du cours de Spéciales en sait plus long sur la nature et sur ses lois que Descartes et Pascal. Est-il capable des mêmes démarches de l’esprit ?

St. Exupery

Un enfant tétait une mère si lasse qu’elle paraissait endormie. La vie se transmettait dans l’absurde et le désordre de ce voyage. Je regardai le père. Un crâne pesant et nu comme une pierre. Un corps plie dans l’inconfortable sommeil, emprisonne dans les vêtements de travail, fait de bosses et de creux. L’homme était pareil a un tas de glaise. Ainsi, la nuit, des épaves qui n’ont plus de forme, pèsent sur les bancs des halles. Et je pensai le problème ne réside point dans cette misère, dans cette saleté, ni dans cette laideur. Mais ce même homme et cette même femme se sont connus un jour et l’homme a souri sans doute a la femme : il lui a, sans doute, après le travail, apporte des fleurs. Timide et gauche, il tremblait peut-être de se voir dédaigne. Mais la femme, par coquetterie naturelle, la femme sure de sa grâce se plaisait peut-être a l’inquiéter. Et l’autre qui n’est plus aujourd’hui qu’une machine a piocher ou à cogner, éprouvait ainsi dans son coeur l’angoisse délicieuse. Le mystère, c’est qu ils soient devenus ces paquets de glaise. Dans quel moule terrible ont-ils passe, marques par lui comme par une machine a emboutir ? Un animal vieilli conserve sa grâce. Pourquoi cette belle argile humaine est elle abîmée ? Et je poursuivis mon voyage parmi ce peuple dont le sommeil était trouble comme un mauvais lieu. Il flottait un bruit vague fait de ronflements rauques, de plaintes obscures, du raclement des godillots de ceux qui, brises d’un cote, essayaient l’autre. Et toujours en sourdine cet intarissable accompagnement de galets retournes par la mer. Je m’assis en face d’un couple. Entre l’homme et la femme, l’enfant, tant bien que mal, avait fait son creux, et il dormait. Mais il se retourna dans le sommeil, et son visage m’apparut sous la veilleuse. Ah ! quel adorable visage ! Il était ne de ce couple-la une sorte de fruit dore. Il était ne de ces lourdes hardes cette réussite de charme et de grâce. Je me penchai sur ce front lisse, sur cette douce moue des lèvres, et je me dis voici un visage de musicien, voici Mozart enfant, voici une belle promesse de la vie. Les petits princes des légendes n’étaient point différents de lui protège, entoure, cultive, que ne saurait-il devenir ! Quand il naît par mutation dans les jardins une rose nouvelle, voila tous les jardiniers qui s’émeuvent. On isole la rose, on cultive la rose, on la favorise. Mais il n’est point de jardinier pour les hommes. Mozart enfant sera marque comme les autres par la machine a emboutir. Mozart fera ses plus hautes joies de musique pourrie, dans la puanteur des cafés-concerts. Mozart est condamne. Et je regagnai mon wagon. Je me disais ces gens ne souffrent guère de leur sort. Et ce n’est point la charité ici qui me tourmente. Il ne s’agit point de s’attendrir sur une plaie éternellement rouverte. Ceux qui la portent ne la sentent pas. C’est quelque chose comme l’espèce humaine et non l’individu qui est blessé ici, qui est lésé. Je ne crois guere a la pitié. Ce qui me tourmente, c’est le point de vue du jardinier. Ce qui me Tourmente, ce n’est point cette misère, dans laquelle, après tout, on s’installe aussi bien que dans la paresse. Des générations d’Orientaux vivent dans la crasse et s’y plaisent. Ce qui me tourmente, les soupes populaires ne le guérissent point. Ce qui me tourmente, ce ne sont ni ces creux, ni ces bosses, ni cette laideur. C’est un peu, dans chacun de ces hommes, Mozart assassine. Seul l’Esprit, s’il souffle sur la glaise, peut créer l’Homme.
(Terre des hommes. Exupery.)

On va bientôt faire des nouvelles découvertes et inventer le déplacement par de- et ré-matérialisation avec adaptation au différentes conditions atmosphériques.. Si cela arrive (possibilité d’inertie) ce sera notre chance d’être à nouveau les Christophe Colon de l’univers – Et prendre un billet aller simple pour les étoiles. 

21 Décembre 2017, sera la grande rencontre de notre planète avec son destin. A l’échelle du temps de la Terre, 2017 c’est tout à l’heure.

Pas de passé, pas d’avenir. Seul l’instant impermanent existe et peut ouvrir sur une vision 2iste. Celle ci après avoir « observé » les 2 coté d’une même chose, va se transformer en une révélation unique et donc universelle.

La couleur bleue sera la 5ème façade de la planète.

« Les inégalités sont régies par une loi mathématique, il est vain de chercher à les remettre en cause en redistribuant les richesses… »

La question se pose pour la modification de l’axe planétaire qui se produit à chaque conflit de « l’instant ». Remettre les choses à l’Heure, au temps solaire.